El maestro Memling es un breve relato acerca del pintor flamenco Hans Memling (1430-1494). Se trata de la historia imaginaria que bien pudo acompañar a la creación de una de sus obras más famosas: el tríptico de los Ángeles músicos, encargado para revestir un órgano y que durante un tiempo estuvo ubicado en la iglesia de Santa María la Real, de Najera.
La narración cuenta cuál pudo ser la motivación del artista para crear dicho cuadro y a su alrededor aparecen personajes históricos como los Reyes Católicos, contemporáneos de Memling, quien era uno de los pintores favoritos de la reina Isabel de Castilla. Otro personaje fundamental, aunque en el cuento sólo se menciona su nombre, es Juan Cornago, músico que sirvió en la capilla de Fernando el Católico y cuya música es el tema principal que suena como fondo: el kyrie de la misa Ayo visto de la mappa mundi.
Tenemos el inmenso placer de ofrecerles una magistral novela del cordobés Juan Valera:Juanita la Larga (1895).
Las ferias de los pueblos de España tienen colorido, viva animación y sobre ellas se han escrito muchas páginas. No hay duda de que podría hacerse una interesante, curiosa y amena antología de las ferias de los pueblos, siguiendo nuestra literatura. Las ferias de los pueblos son fiestas para niños y mayores; allí están las norias, los tenderetes de golosinas, los puestos de algodón dulce, las banderolas de colorines tendidas de balcón a balcón… Fiestas que se inician desde el amanecer con el paso de la charanga, que toca diana con un pasodoble torero o una marcha militar. Las gentes se visten con sus mejores galas y la alegría brota en todos los rincones del pueblo.
El escritor Juan Valera ha descrito con su reconocida maestría estas ferias; y la ha descrito en la que es considerada una de las mejores novelas españolas de finales del siglo XIX, Juanita la Larga.
Juanita, hija de madre soltera, es pretendida por un viudo maduro, Paco López, cuya hija Inés –alentada por el cura del pueblo- recela de esta relación a causa de los orígenes y la coquetería de la muchacha. Hábil e inteligente, Juanita se hará pasar por una mojigata, ganándose así la confianza de Inés y del resto del pueblo, y conseguirá casarse con el acaudalado viudo.
No se oyen los pasos en el corredor de la Muerte Manuel Arduino Pavón Voz y selección musical: Mercedes Menchero Verdugo Duración: 4 minutos FX: Audio-libro.com Colección: Nuevos Autores
El tambor del corazón a ritmo de danza macabra.
La crónica interior de la fatalidad más implacable, el intenso monólogo interior de una espera que se mueve rápidamente hacia el hombre que teme y piensa.
Los pasos de un condenado a muerte por el corredor que lleva a la meta aborrecida.
Paranoia de unos pasos sordos que sólo retumban en la mente, pasos que anuncia la mente.
Ahora que el fin es inevitable, sólo queda anticiparse a los hechos, conjurar el espanto. Hacer magia con el miedo.
Un condenado a muerte escapa por el corredor de la mente hacia el otro corredor de la muerte.
Sólo los verdugos se envalentonan con el silencio del tambor. (Manuel Arduino)
Soy el condenado a muerte. No puedo esperar nada más. Y sólo me queda esperar. No fueron claros. Gas, silla eléctrica, inyección, máquina del tiempo. Sólo me queda esperar hasta escuchar los pasos por el corredor de la muerte. Dar mis propios pasos por el corredor de la muerte. Me pesan los párpados. Pero quiero estar consciente. Que no me despierten los pasos atronadores. Que me despierte mi madre en la cama de la chinita. Y que me hable de papá. Del condenado de papá.
Me parece haber escuchado el ruido del viento. Una voz apagada. Debo estar volviéndome loco. No escucho los pasos por el corredor de la muerte y escucho las cosas muertas. La cama de material. La escupidera. Pero ni una palabra del condenado de papá.
La condenó a muerte a mi madre. Él tiene la culpa de todo. De mi destino. De este silencio y de estas voces. Tiene la culpa más grande de la tierra. Cuando escuche los pasos por el corredor de la muerte primero va a venir la culpa. La culpa del condenado de mi padre. Yo no lo maté solo. La culpa de mi padre me ayudó. La culpa, el ruido del viento, el susurro sucio de los condenados a muerte que atravesaron el corredor. Mi padre los mató a todos. La culpa de mi padre los barrió.
Oigo los pasos. Vienen por mí. Querría estar muerto para reírme de ellos. Para reírme de la expresión estúpida en la cara de los verdugos. Es sólo cuestión de tiempo. El que ríe último ríe mejor.
No se oyen los pasos. Es una tortura horrorosa. Creo que me va a estallar el corazón. Mejor así, así no les sirvo de carnada. Se van a tener que conformar con una bolsa de carbón y hielo.
El sombrero de tres picos Historia verdadera de un sucedido que anda en romances, escrita ahora tal y como pasó Pedro Antonio de Alarcón Voz: David Tenreiro Martínez Selección musical: Mercedes Menchero Duración: 2 horas 42 minutos FX: Audiolibro.org
Tenemos el placer del presentarles esta fantástica adaptación sonora de la obra más importante de Pedro Antonio de Alarcón: El sombrero de tres picos publicada en 1874, basada en una leyenda tradicional, la del Corregidor y la molinera.
Si bien la historia del corregidor y la molinera recoge un tema muy antiguo de la literatura europea, el desvelamiento de las posibles fuentes del relato no disminuye el valor de El sombrero de tres picos como creación artística personalísima de Pedro Antonio de Alarcón. Escrita con un estilo ágil y desenfadado, salpicada de diálogos chispeantes y recorrida por la ironía, la narración cuenta con singular viveza las peripecias de la trama. El autor nos ofrece un simpático enredo amoroso y un magnífico retrato social de la época en la que transcurre la acción.
El trágico Anton Chejov Un actor trágico Voz: Ana Blanco Rozada Duración: 11 Minutos Selección Musical: Mercedes Menchero FX: Audiolibro.org Audiolibros Gratis
Anton Chejov (1860-1904) está considerado como uno de los más importantes cuentistas de la Historia de la Literatura, además de la gran figura renovadora del Teatro Ruso. En sus cuentos, Chejov dirige una mirada naturalista a la sociedad que le rodea, adoptando en ocasiones un tono humorístico rayano en la ironía .
El trágico
Un burócrata y su ingenua hija y un gran actor de teatro ( y su compañía), son los personajes de los que se ocupa el genial escritor ruso en esta breve y deliciosa muestra de su arte escrita en 1883, cuando contaba 23 años.
Henry Beyle, más conocido por su seudónimo Stendhal, nació en Grenoble en 1783 y murió en 1842. Romántico, el análisis profundo del carácter, la psicología y las reacciones de sus personajes ha hecho de Stendhal uno de los grandes precursores de la novela moderna. Autor de obras maestras como El rojo y el negro, La cartuja de Parma, Luciano Leuwen o El arca y el aparecido.
El arca y el aparecido es un magnífico relato ambientado en Granada durante el reino de Fernando VII. Amor, intriga, picaresca, pasión y un desenlace emocionante son los ingredientes ideales para poder ofrecerles esta cuidada versión sonora que esperamos sea del agrado de todos aquellos amantes de la literatura universal.
Estatuto de Autonomía de la Comunidad de Madrid Ley Orgánica 3/1983, de 25 de febrero, Modificada por las Leyes Orgánicas 2/1991, 10/1994, 5/1998 y por la Ley 30/2002 Duración: 1 hora 15 Minutos Texto actualizado
• Título Preliminar artículos 1 -7 • Título Primero. De la Organización Institucional de la Comunidad de Madrid artículos 8 -25 Capítulo I. De la Asamblea de Madrid artículos 9 -16 Capítulo II. Del Presidente artículos 17 -21 Capítulo III. Del Gobierno artículos 22 -25 • Título II. De las competencias de la Comunidad artículos26 -33 • Título III. Del Régimen Jurídico artículos 34 -44 Capítulo I. Disposiciones Generales artículos 34 -36 Capítulo II. De la Administración artículos 37 -41 Capítulo III. Del control de la Comunidad de Madrid artículos 42 -44 • Título IV. De la Administración de Justicia artículos 45 -50 • Título V. Economía y Hacienda artículos 51 -63 • Título VI. Reforma del Estatuto artículos 64 • Disposiciones Adicionales • Disposiciones Transitorias • Disposición Final
La novela de Don Sandalio Jugador de Ajedrez Miguel de Unamuno Generación del 98 Voz: Mercedes Menchero Verdugo Duración: 1 hora 14 minutos Selección Musical: Mercedes Menchero Verdugo (cc:by-nc-sa)
Miguel de Unamuno nació en Bilbao en 1864. Fue rector de la Universidad de Salamanca, ciudad en la que falleció en 1936. Pensador original y escritor fecundo, su obra ha influido decisivamente en las nuevas generaciones literarias.
Este donquijotesco don Miguel de Unamuno -así le llamaba el poeta Antonio Machado- ha sido el hombre más representativo, quizá, de su generación, la del 98. En toda su extensa obra late el mismo empeño: remover ideas, despertar, sacudir las mentes adormiladas o adormecidas. Se le reconoce como una de las mentes más profundas y originales de Europa, y su obra ha sido traducida a los más diversos idiomas. Entre sus novelas destacan La Tía Tula, Abel Sánchez, Niebla, San Manuel Bueno, mártir. Como ensayista y filósofo escribió En torno al casticismo, Vida de don Quijote y Sancho, El sentimiento trágico de la vida y muchas otras más.
La novela de don Sandalio, jugador de Ajedrez
Un personaje anónimo se retira a vivir a un pueblo en el que no conoce a nadie y nadie le conoce a él. Entre partida y partida de ajedrez en el casino, va escribiendo cartas a un personaje llamado Felipe, en el que le cuenta la vida, que él mismo imagina, del hombre con el que juega . Felipe se las envía a Unamuno, pidiéndole a éste que escriba una historia con ellas.
¿Somos lo que otros sueñan de nosotros? ¿Existimos porque los demás nos sueñan?… Es la cuestión existencial que plantea Unamuno.
El movimiento de los indignados trae cola, La democracia “real” sería una democracia mejorada, pero sin un cambio profundo, dentro del ser humano, donde el respeto y la educación conformen un Hombre más Humano, siempre correremos el riesgo de caer en lo mismo que predijo Orwell en su libro: “La granja”.
Sin embargo, “de aquellos lodos vienen estos barros”, o lo que es lo mismo: “Siembra vientos y recogerás tempestades.”
La sociedad del bienestar, pasa factura a un precio muy alto. La competitividad, el éxito a cualquier precio, el consumismo atroz….
Ahora vemos que el fin no justifica los medios y cambiaríamos gustosos la Sociedad del Bienestar por la Sociedad del Estar-bien, conviviendo con gente con más sentido común, políticos más honrados , personas más solidarias, repartos más equilibrados….
“El hombre máquina” representa los resultados de una educación errónea, que para nuestra desgracia está dando hoy sus frutos.
Se lo dedico a los jóvenes indignados que han de educar a sus hijos para que no caigan en el mismo horror. -¡Va por vosotros!
EL HOMBRE MÁQUINA
Se acabó.
Habéis matado al pintor,
al escritor, al poeta, al dramaturgo.
Habéis asesinado al actor,
al payaso, al titiritero, al ilusionista.
Os habéis cargado al músico
Al malabarista, al equilibrista,
Al fabricante de sueños,
Al sabio, al filósofo, al alquimista.
Crucificasteis al inocente,
Sacrificasteis al cordero
Y no ayudasteis al que estaba en el infierno…
Os sobran, eso sí, justificaciones.
Os sobran palabras, verdades como puños.
Tenéis un saco lleno de promesas y
Un baúl hasta los topes de buenas intenciones
Pero ahora todo está perdido,
El hombre máquina ha nacido.
El pintor se bebió la trementina y se lió a tiros,
El escritor, el poeta, el dramaturgo,
Supieron que la pluma hace más daño que la espada
Y ahora son periodistas
El payaso, el titiritero y el ilusionista se hicieron políticos
Y ahora les quitan los caramelos a los niños
y manejan a todos como si fuesen marionetas,
crean ilusiones
vendiendo el futuro
al precio de vuestras vidas presentes
El músico inventó un infrasonido para hacer publicidad subliminal
El malabarista y el equilibrista se asociaron
y trabajan de carteristas allá donde ven jaleo,
El fabricante de sueños cerró por falta de materia prima,
y ahora las pesadillas crecen cada vez más.
El sabio y el filósofo, estudian los poderes ocultos y practican la magia negra
El alquimista, montó un negocio redondo sintetizando drogas de diseño.
El inocente pidió perdón para vosotros porque no sabéis lo que hacéis,
Al cordero os lo comisteis las pasadas navidades sin compartirlo con nadie.
Y aquel que no sacasteis del infierno, se convirtió en diablo
Y habita entre vosotros.
Enhorabuena, el hombre máquina ha nacido,
el hombre sin sentimientos, sin sueños,
sin escrúpulos, sin corazón….
Es de suponer que crezca fuerte y llegue a lo más alto,
Guy de Maupassant (1850-1893). Asesorado por G. Flaubert, al que admiraba y conoció en 1867, dejó el ministerio de Instrucción Pública donde trabajaba para dedicarse a la literatura, entorno en el que conoció a escritores como Émile Zola o Henry James, entre otros. Su vida siempre estuvo marcada por graves problemas nerviosos, síntomas de demencia y pánico hereditario. Esto, unido a la sífilis que contrajo, le llevó a intentar suicidarse varias veces en los últimos años de su vida, por lo que fue internado en un manicomio parisino. Su obra es un reflejo de la existencia atormentada que llevó, donde la muerte, el desvarío y lo sobrenatural toman gran protagonismo. “La muerta” es una de sus tantas obras representativas, con un ambiente sombrío donde la vida y la muerte se entrelazan para acabar mostrando un desenlace inesperado.
Emilia Pardo Bazán(1851-1921), pasará a la historia como una de las más prolíficas escritoras del siglo XIX, precursora del naturalismo y para muchos, del feminismo español.
Zenana es un magnífico relato histórico que tiene como protagonista a un Alejandro Magno, el mayor héroe y conquistador de todos los tiempos, muy sensible a los encantos femeninos de las persas de las que quiere protegerse. Al final, Zenana consigue convertirse en unos de los amores más intensos y largos en la corta vida de Alejandro.
Zenana es otro ejemplo crítico de la importancia de la figura de la Mujer en los cuentos y relatos de Emilia Pardo Bazán.
Esta obra fue publicada en 1869, cien años antes de que el hombre pisase la Luna en 1969.
Alrededor de la Luna es una fantástica novela que narra la épica aventura de tres héroes, dos exploradores estadounidenses y un fracés: Barbican, Nichols y Ardan, que viajan a la Luna en un proyectil o bala, y cómo logran regresar a la Tierra.
A diferencia con “De la Tierra a la Luna” en la que el autor describe los preparativos para el viaje, en Alrededor de la Luna, Julio Verne nos describe con todo lujo de detalles cómo fue El Viaje.
¿Existe vida en la Luna? ¿Cómo es el lado oscuro de la Luna? ¿Se establecerán alguna vez comunicaciones directas con la Luna? ¿Se fundará un servicio de navegación a través del espacio, para recorrer el mundo solar? ¿Se podrá ir de uno a otro planeta, de Júpiter a Mercurio, y más adelante de una a otra estrella, de la Polar a Sirio? ¿Habrá, en fin, un sistema de locomoción que permita visitar esos soles que pululan en el firmamento?…
La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades Voz: Sacha Criado Damez Duración: 2 horas 16 minutos Selección musical: Mercedes Menchero FX: Audiolibro.org
En la España de Carlos V, quien andaba escaso de recursos y no quería trabajar tenía dos posibilidades: marcharse a América o vegetar en las grandes ciudades, viviendo de ingenio, astucia y simpatía, engañando a unos, hurtando a otros, sirviendo a los menos y aprovechándose de los más. Poco a poco fue siendo conocido con el nombre de pícaro al que tal afán de vivir en perpetua holganza tenía, y su clase fue muy numerosa, hasta el punto de que dio lugar a un género literario: la novela picaresca.
Pero los pícaros no fueron siempre los mismos. Cuando llegó a España la desilusión, y desapareció el mito de América y de las conquistas, el pícaro se tornó amargo, desesperanzado, despreciable y despreciado por la sociedad, y la novela picaresca lo pintó entonces tal cual era, distinto de aquel otro que esperaba siempre una oportunidad de mejorar; El lazarillo de Tormes, El pícaro Guzmán de Alfarache y la Vida del buscón son las novelas más famosas sobre la picaresca, y cada una de ellas presenta a un pícaro diferente, como diferente era la España en que vivió cada uno de ellos.
Lázaro es el pícaro de la primera novela de este género, aparecida en 1554 con el título de Vida de lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades. No se sabe quién es su autor, pues aunque ha habido quien la ha atribuido a don Diego Hurtado de Mendoza, se ha demostrado que esto es falso, y por tanto la obra sigue siendo anónima.
En ella, Lázaro nos cuenta, en forma autobiográfica, todas las aventuras de su mísera y desventurada vida. Su padre, que era ladrón, y su madre, ligera de costumbres, lo confían a un ciego, al que abandona por su crueldad. De amo en amo, a cada cual más avariento, vanidoso y embaucador, Lázaro pasa hambre, recibe palos y no llega a medrar. Al final consigue el cargo de pregonero, en Toledo, y se casa con la hija de un arcipreste. El anónimo autor describe por boca de Lázaro el carácter de diversos amos que no son sino tipos que vivían entonces, a los que critica con sana ironía y describe con sobriedad, en un estilo vivo y espontáneo.
La novela picaresca nació en el siglo XVI con El lazarillo de Tormes, editado en Burgos en 1554. A fines de este siglo se publicó la Vida del pícaro Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán, y en pleno siglo XVII, la Vida del buscón don Pablos, de Francisco de Quevedo.
O Estatuto Autonomía de Galicia Estatuto Galego Concursos especiais 82 Ficheros navegables Voz: Jesús Rois Frei Duración : 1 hora Colección : Textos Legales
O estatuto autonómico é a norma fundamental da comunidade autónoma de Galicia. Dicho estatuto renoñece a condición de nacionalidade histórica da rexión galega. Para a conformación deste estatuto houbo dúas partes. Na primeira houbo una contribución libre de ideas de moitos ámbitos da política e a sociedade galega. Despóis diso, un grupo de 16 persoas estudou e sistematizou o material recadado e crearon un proxecto de estatuto.
En xunio do 1979 o proxecto foi presentado ás Cortes Xerais. Despóis dun longo proceso e dun referendo moi pobre (só o 28,2% do censo exerceu o voto) o estatuto foi aprobado o 6 de abril do ano 1981
Foi unha longa espera xa que no 1936 un proxecto de estatuto foi interrompido polo estallido da Guerra Civil.
Dende o 2005 hai en suspenso unha reforma na que o concepto da nacionalidade é o punto de debate máis controvertido.
El Piloto Negro Joseph Conrad (1857-1924) Voz: Juan Víctor Sánchez Pérez Duración: 1 hora 18 minutos Música: Doc (cc:by-sa) FX: Audiolibro.org Audiolibros de Misterio
Joseph Conrad representa un punto de inflexión entre la literatura clásica y las escuelas modernistas.
La celebridad de las novelas de Joseph Conrad, nombre literario de Teodor Korzeniovski, el emigrante polaco que alcanzaría la cima de las letras británicas después de un tardío aprendizaje de la lengua inglesa- ha oscurecido indebidamente la maestría y la calidad de sus narraciones breves. He aquí otro ejemplo de estos relatos: El Piloto Negro, una nueva incursión en los ilimitados horizontes del mar, fuente inagotable para Conrad –marino y capitán de barco en su juventud-de argumentos y de nostálgicas evocaciones.
Fábulas Félix María de Samaniego Colección Fábulas en audio-libro.com 1745-1801 35 Fábulas Voz: Carlos Alberto Lara Carranza Duración: 53 Minutos Música: Torley on Piano (cc:by-sa)
Félix María Serafín Sánchez de Samaniego Zabala nació en Laguardia (Álava) el 12 de octubre de 1745. Amigo y enemigo de Iriarte, fabulista y miembro de la Sociedad de Amigos del País, dirigió una institución educativa para nobles Vascos: El Seminario de Vergara. Tanto Iriarte como Samaniego sufrieron la persecución de la Inquisición ya que ambos proclamaban un espíritu moderno y aperturista.
Muere en Laguardia el 11 de agosto de 1801.
Tenemos el placer de presentarles este último título de la colección de Fábulas en audio-libro.com, ya que para muchos, Samaniego es el mejor exponente de las fábulas ya que ofrece una gran calidad literaria.
Sin lugar a dudas vivimos en una época marcada por la globalización.
Es la era del Homo-digitalensis, donde la comunicación y la información nos tienen más desinformados, mediatizados e incomunicados que nunca.
La aberración de buscar el aislamiento, como medio para conseguir la libertad está a la orden del día, la gente prefiere la vida virtual a la vida real y echamos más horas con los PCs que paseando, conociendo gente o yendo a pescar peces, como hacían nuestros abuelos.
Las recientes prohibiciones por parte del gobierno, desde luego, no ayudan a paliar este problema. He aquí un pequeño relato que intenta poner de manifiesto esta realidad y cuya moraleja dejo en vuestras manos, espero que lo disfrutéis. Un abrazo.
“Los seres humanos no nacen para siempre el día en que sus madres los alumbran, sino que la vida los obliga a parirse a sí mismos una y otra vez…” Gabriel García Márquez
El Grupo Audiolibro.org tiene el placer de presentar esta adaptación sonora de otra magistral Novela Ejemplar de Cervantes: La Ilustre fregona.
Constanza es una bella sirvienta que enamorará a dos mozos que rivalizarán para conseguir su amor. Al final nada es lo que parece. Una novela picaresca sobre los amores imposibles y el folclore español.
El personaje de esta historia, un mono arrancado de su hábitat por unos cazadores, acaba de cubrir en poco tiempo su evolución para convertirse en un ser humano racional. Después de un tiempo con sus maestros y formadores, el simio ha podido evitar vivir en un zoo. Ahora es capaz de hablar, de beber aguardiente e incluso es capaz de fumar en pipa. Prueba de los hechos, es este singular informe dirigido a la Academia de Ciencias.
He aquí una reflexión sobre la naturaleza humana y sus dependencias.
Las Mil y Una Noches: Historia del mercader y el efrit Cuento del primer jeique Traducción de Vicente Blasco Ibáñez Voz: Manuel Olarte Velasco Duración: 13 Minutos Música: Migel Konstantin and M. Westlund (cc:by-sa) FX: Audiolibro.org
Tercera entrega de la colección Las Mil y una noches que contiene dos capítulos más:
Primera Noche : Historia del mercader y el efrit Cuento del primer jeique.
Las Mil y una noches es quizá la obra más representativa de la Literatura Oriental y que más ha repercutido en las literaturas del mundo occidental, ya que contiene una extensa fuente de relatos, fábulas, leyendas e historias fantásticas que han servido de inspiración a muchos autores de ayer y de hoy.
Amor, locura, obsesión, belleza… son algunos de los temas que aparecen en esta obra de Bécquer, publicada en 1863, que se desarrolla en el escenario ficticio de un Toledo destruido. Con la llegada de un joven oficial a la ciudad comienza una breve, pero intensa leyenda, que como toda auténtica obra de arte que se precie va incrementando su ritmo interno hasta llegar a un sorprendente, pero irremediable desenlace.
Tomás de Iriarte y Nieves Ravelo nació en el Puerto de la Cruz (Tenerife) el 18 de septiembre de 1750. Fue poeta, ensayista, dramaturgo, músico y por supuesto, uno de los mejores fabulistas españoles. Muere en Madrid el 17 de septiembre de 1791.
Las fábulas
A mayores y pequeños nos entusiasman aquellos dibujos animados que el cine y la televisión nos ofrecen tan a menudo; en ellos podemos observar con toda Naturalidad cómo los animales cobran vida con voces humanas, hablan entre ellos, gritan, cantan y lloran, como si de personas se tratara. Mucho antes de que Walt Disney naciera, mucho antes de que la fotografía, el cine y la televisión se inventasen, existían ya libros y cuentos en los cuales los protagonistas eran animales: los primeros relatos de este tipo fueron escritos en la Antigüedad, y Esopo (siglo VII a.C.) es el padre de todos ellos; son relatos breves, por lo general en verso, que encierran una Moraleja. La mayoría de las fábulas escritas después de Esopo se pueden considerar variaciones de las de éste, pero muchas de ellas tienen tal gracia poética, y tal ingenio que pueden considerarse realmente originales. Este es el caso del maestro Iriarte, que nos deleita con fábulas literarias de fantástica calidad poética.
El Grupo Editorial Audiolibro.org tienen el placer de ofrecerles una selección de 35 fábulas, delicadamente adaptadas en esta versión sonora a través de la elegante voz de Carlos Alberto Lara Carranza.
La Metamorfosis La Transformación Franz Kafka Duración: 2 horas 16 Minutos Voz: David Tenreiro Martínez Música: Doc and WRMI (cc:by-sa) FX: Audiolibro.org Modenismo Literario
Tenemos el placer de ofrecerles la posibilidad de escuchar uno de los mejores relatos de Franz Kafka, La Metamorfosis, Verwandlung.
Gregorio Samsa, un joven comerciante se despierta una mañana con la extraña sensación de haberse transformado en una especie de enorme insecto. Confuso y contrariado decide esconderse a los ojos de todo el mundo ya que se ha convertido en un ser detestable e incomprendido. Un estorbo incómodo.
En verdad, incómoda y angustiosa es la situación que nos describe Kafka en este relato magistralmente narrado por David Tenreiro Martínez para esta adaptación sonora.
Hijo de un teniente coronel del ejército, nació por pura casualidad en Calatayud cuando su familia se trasladaba de Alicante a Vitoria. En la guerra carlista hirieron a su padre en la cabeza, que a consecuencia del daño cerebral perdió la razón, y la familia volvió a Alicante.
En esta ciudad pasó su infancia el futuro escritor; allí estudió la educación secundaria, aunque otros afirman que en realidad estudió en Madrid con los escolapios de Getafe.
Colaboró en el periódico El Liberal y publicó sus primeros poemas en la revista Edén. Estrenó su primer drama en 1888, escribió numerosas novelas, cuentos y piezas de teatro en prosa y verso.
Fundó con Ruperto Chapí, en 1889, la Sociedad de Autores, entidad precursora de la Sociedad General de Autores y Editores.
Dirigió el semanario Germinal(1897), que agrupaba a bastantes autores del Naturalismo, o más bien un grupo ecléctico de utopistas honestos, republicanos y anticlericales independientes que se auto-denominaba Gente nueva, disconforme con la sociedad española.
Dicenta dirigió también el más importante de los diarios republicanos españoles de su época, El País. Volvió gravemente enfermo a Alicante y murió poco después; como ateo confeso, fue enterrado en el cementerio civil de San Blas. En la actualidad descansa en el cementerio alicantino de Nuestra Señora del Remedio, muy cerca de su buen amigo Antonio Rico Cabot.
El lobo
En la obra que presentamos “EL lobo” se dibuja perfectamente la situación marginal que el propio Dicenta vivió en su historia personal, perfectamente narrada a través de los presos en una cárcel. Metáfora clara de la sociedad en que vivió y vivimos todos, donde triunfa el sentimiento por encima de la desgarrada crueldad humana.
La variedad de personajes y el mensaje escondido de esta pieza, es una pincelada muy representativa de la obra de J.B. Dicenta , donde se ven claramente sus dotes como autor teatral y poeta.
Es, sin duda, una pequeña y bella muestra de un grandísimo autor de nuestra literatura.
Atentamente, Mayte Zapico, nieta de Pablo Zapico, actor que diera vida a “El lobo” en la película adaptada y dirigida por Joaquín Dicenta (hijo) allá por los años 20 del pasado siglo, nos envía estos documentos gráficos llenos de nostalgia y rebosantes de cariño, en los que podemos seguir los pasos de este inolvidable drama y los personajes que se implicaron en llevarlo a la gran pantalla, Como Carmen Rico o el propio operador, J. Vandel.
Desde aquí nuestro agradecimiento para Mayte por enriquecer esta entrada con lo que sin duda forma parte de su vida, en sus recuerdos.
La cenicienta, Riquet el del jopo, Pulgarcito, El gato con botas, El gallito de las veletas, Genoveva de Brabante, El rey Midas, La ratita blanca, El flautista de Hamelin, Rolando, Falada el caballo prodigioso, El músico maravilloso, Barba Azul… maravillosos cuentos que perduran y perduran con el paso del tiempo…
Tenemos el placer de regalarles otro cuento de Charles Perrault, Diamantes y reptiles, narrado por la cálida y dulce voz de Lola Acevedo Díaz. En esta ocasión hemos tenido el placer de contar con la colaboración de Chelo Alberti Cuesta para recrear una preciosa y delicada ambientación musical.
Fedor Dostoievski nació en Moscú en 1821, en el seno de una familia burguesa. Gran conocedor del alma humana, es uno de los más grandes novelistas de todos los tiempos. Falleció en San Petersburgo en 1881.
La policía secreta del zar acaba de detener a un grupo de revolucionarios. Entre ellos figura un joven escritor de aspecto débil y enfermizo, un tal Fedor Dostoievski, que tres años antes —estamos ahora en 1849— había publicado su primera novela, ¿as pobres gentes, con notable éxito. Los conspiradores son condenados a muerte. Sobre un carro, cargados de cadenas, el escritor y sus nueve compañeros son conducidos a la plaza Semenovsk, de San Peersburgo. Nieva suavemente y un viento helado azota a los reos. El oficial que manda el pelotón de ejecución da lectura a la sentencia, redoblan los tambores y los soldados preparan las armas. Un cosaco venda los ojos del novelista. Alguien solloza. De súbito, como un milagro, se oye un grito: «¡Alto!»
¿Qué es lo que ocurre? La sentencia ha sido conmutada en el último momento. Se perdona la vida a todos los condenados, y Dostoievski marcha desterrado a Siberia. Durante cuatro interminables años permanece en las heladas estepas asiáticas. Sufre los primeros ataques de epilepsia y parece imposible que su débil constitución pueda resistir la terrible dureza de la prisión. El escritor, sin embargo, resiste.
“Nuestro presidio —escribiría luego en su novela La casa de los muertos— estaba en el extremo de la ciudadela, dentro de las murallas. Si se mira por las rendijas de la empalizada, sólo puede verse un trozo de cielo y una elevada muralla de tierra cubierta por las altas hierbas de la estepa. Noche y día pasean por ella los centinelas, y el que mira se dice a sí mismo que pasarán años enteros y que verá por la misma rendija, siempre la misma muralla, siempre los mismos centinelas y el mismo rínconcito de cielo, no el que está encima de la pared, sino otro lejano y libre. Imaginaos un gran patio, de doscientos pasos de largo y cincuenta de ancho, rodeado por una empalizada hexagonal irregular, formada por estacas profundamente clavadas en tierra: tal es el recinto exterior del presidio. A un lado de la empalizada hay una gran puerta sólida y siempre cerrada, vigilada por centinelas, y que únicamente se abre cuando los presidiarios van al trabajo. Detrás de esa puerta está la luz, la libertad, viven gentes libres. Desde dentro de la valla imaginábamos todos ese mundo maravilloso, fantástico como un cuento de hadas. No era así el nuestro, pues no se parecía a nada conocido, y tenía sus costumbres, su aspecto y leyes especiales; era una casa muerta-viva, una vida sin analogías con la otra, poblada por hombres excepcionales…”
En 1854, al salir de la cárcel siberiana, Dostoievski no ha cancelado aún su pena. Todavía debe cumplir unos años de servicio militar obligatorio como soldado. Se casa y su fama como escritor va afirmándose cada vez más. Acosado por los acreedores, se ve forzado a escribir incesantemente. Tras ¿as pobres gentes, publica Humillados y ofendidos. La casa de los muertos y su obra cumbre, Crimen y castigo. En 1881 publicó ¿os hermanos Karamazov. La crítica universal considera hoy a Fedor Dostoievski como uno de los mejores novelistas de la historia de la literatura. El filósofo alemán Nietzsche dijo de él que «era la única persona que le había enseñado algo de psicología». Efectivamente, la penetración del escritor ruso llega a desvelar los más recónditos y oscuros misterios .del alma humana, demostrando al mismo tiempo una gran comprensión y simpatía por los humildes y desheredados de la fortuna. Su influencia se ha dejado sentir no sólo sobre la literatura rusa, sino también sobre la mundial.
Un árbol de Navidad y una boda
Este relato de Dostoyevski es un cuadro costumbrista que refleja a la alta burguesía de Petersburgo, a mediados del siglo XIX. En él, el autor narra las “maneras” de concertar una boda y los límites morales que se traspasan para conseguir el objetivo: un interés puramente económico y una prometida, niña aún, que pasa de estar bajo el dominio de su padre al de su marido. La habilidad descriptiva de Dostoyevski es aquí, como en todas sus obras, magistral, dibujando la psicología, tanto en caracteres como en actitudes de los personajes, de una forma impecable. A ello se añade la crítica sin ambages a la moral de su época, dando como resultado un retrato brutal de las “buenas familias” petersburguesas.
Obtuvo una cátedra de lengua francesa en el Instituto de Soria. Su obra está agrupada en Soledades, galerías y otros poemas, Campos de Castilla, Nuevas Canciones y Cancionero apócrifo de Abel Martín. En prosa escribió Juan de Mairena. Durante la guerra civil española tuvo que huir a Francia. Murió en un campo de concentración francés para refugiados en el año 1939. Los restos del poeta todavía descansan en el cementerio francés de Colliure.
La sobriedad y la sinceridad de las poesías de Machado, en las que aborda desde los temas más íntimos a las descripciones del austero paisaje castellano, lo acreditan como uno de los grandes poetas españoles contemporáneos. Machado logró imprimir a sus versos una hondura y una emoción poética difícilmente igualables: esto y su pesimismo respecto a la realidad española de su tiempo permiten clasificarlo entre los escritores de la Generación del 98.
Las encinas
¡Encinares castellanos en laderas y altozanos, serrijones y colinas llenos de oscura maleza, encinas, pardas encinas; humildad y fortaleza! Mientras que llenándoos va el hacha de calvijares, ¿nadie cantaros sabrá, encinares? El roble es la guerra, el roble dice el valor y el coraje, rabia inmoble en su torcido ramaje; y es más rudo que la encina, más nervudo, más altivo y más señor. El alto roble parece que recalca y ennudece su robustez como atleta que, erguido, afinca en el suelo. El pino es el mar y el cielo y la montaña: el planeta. La palmera es el desierto, el sol y la lejanía: la sed; una fuente fría soñada en el campo yerto. Las hayas son la leyenda. Alguien, en las viejas hayas, leía una historia horrenda de crímenes y batallas. ¿Quién ha visto sin temblar un hayedo en un pinar? Los chopos son la ribera, liras de la primavera, cerca del agua que fluye, pasa y huye, viva o lenta, que se emboca turbulenta o en remanso se dilata. En su eterno escalofrío copian del agua del río las vivas ondas de plata. De los parques las olmedas son las buenas arboledas que nos han visto jugar, cuando eran nuestros cabellos rubios y, con nieve en ellos, nos han de ver meditar. Tiene el manzano el olor de su poma, el eucalipto el aroma de sus hojas, de su flor el naranjo la fragancia; y es del huerto la elegancia el ciprés oscuro y yerto. ¿Qué tienes tú, negra encina campesina, con tus ramas sin color en el campo sin verdor; con tu tronco ceniciento sin esbeltez ni altiveza, con tu vigor sin tormento, y tu humildad que es firmeza? En tu copa ancha y redonda nada brilla, ni tu verdioscura fronda ni tu flor verdiamarilla. Nada es lindo ni arrogante en tu porte, ni guerrero, nada fiero que aderece su talante. Brotas derecha o torcida con esa humildad que cede sólo a la ley de la vida, que es vivir como se puede. El campo mismo se hizo árbol en ti, parda encina. Ya bajo el sol que calcina, ya contra el hielo invernizo, el bochorno y la borrasca, el agosto y el enero, los copos de la nevasca, los hilos del aguacero, siempre firme, siempre igual, impasible, casta y buena, ¡oh tú, robusta y serena, eterna encina rural de los negros encinares de la raya aragonesa y las crestas militares de la tierra pamplonesa; encinas de Extremadura, de Castilla, que hizo a España, encinas de la llanura, del cerro y de la montaña; encinas del alto llano que el joven Duero rodea, y del Tajo que serpea por el suelo toledano; encinas de junto al mar ?en Santander?, encinar que pones tu nota arisca, como un castellano ceño, en Córdoba la morisca, y tú, encinar madrileño, bajo Guadarrama frío, tan hermoso, tan sombrío, con tu adustez castellana corrigiendo, la vanidad y el atuendo y la hetiquez cortesana!… Ya sé, encinas campesinas, que os pintaron, con lebreles elegantes y corceles, los más egregios pinceles, y os cantaron los poetas augustales, que os asordan escopetas de cazadores reales; mas sois el campo y el lar y la sombra tutelar de los buenos aldeanos que visten parda estameña, y que cortan vuestra leña con sus manos.
A una dama que limpia los dientes Poema Lope de Vega Voz: Mercedes Menchero Verdugo El Siglo de Oro Música: Diego Ortiz (cc:by-sa-nc) Duración: 1 : 32 Descarga gratis
“Lucinda” o “Celia”, otra de las amantes del Féniz de los ingenios, era, en realidad, Micaela de Luján; mujer casada de la que se enamoró Lope y con la que tuvo cinco hijos. Era comedianta, pero se conoce más de ella por los documentos que por los versos que le dedicó el autor. Durante un tiempo, Lope firmaba anteponiendo la M (inicial de Micaela) a su propia firma.
A una dama que limpia los dientes
Gente llama la caja belicosa cuando se dora y limpia la jineta, y cuando la ballesta o la saeta, señal es de la caza codiciosa: cuando desnuda de la vaina ociosa la espada el cortesano, honor le aprieta; cuando se limpia el tiro o la escopeta, señal es de la guerra sanguinosa;
y cuando el arco de marfil bruñido de sus dientes Lucinda los despojos, con la saeta de su lengua asido,
señal es que a matar y a dar enojos; si no es arco del cielo que ha salido a serenar la lluvia de mis ojos.
Escrita en 1863, cuando el movimiento del Realismo comenzaba a estar en auge, “La promesa” es un ejemplo más de esa prosa poética de Bécquer que se resiste a olvidar el Romanticismo y los temas que más atormentaban a los seguidores de este movimiento, como son, entre otros, el amor asociado al sufrimiento y la fascinación por la muerte y lo sobrenatural. Se refleja también, en gran medida, su pasión por la pintura pues las palabras que utiliza en sus descripciones narrativas son como pinceles dibujando sobre un lienzo cada escena que su imaginación creó, encuadrada en la realidad castellana que tanto le atraía. En esta obra nos hace viajar a la época medieval y a los campos de Soria, donde el Conde de Gómara, antes de marchar a la guerra y haciéndose pasar por escudero del conde, hace una promesa de casamiento a su amada Margarita y jura que la cumplirá cuando regrese de combatir a los infieles y haya conseguido un poco de gloria para su oscuro nombre. Pero como reza el estribillo del romance “La mano muerta… Mal haya quien en promesas de hombre fía.
El Miserere Leyenda Gustavo Adolfo Bécquer Voz: Manuel Olarte Velasco Duración: 26 Minutos Música: Doc & MusOpen (cc:by-sa) FX: Audiolibro.org
Precio de la descarga : 1.50 Euros
Tenemos el placer de presentarles otra Leyenda de Gustavo Adolfo Bécquer, El Miserere, publicada en 1862.
Ambientada en la abadía Fitero, durante la noche de Jueves Santo, el autor nos narra una misteriosa historia sobre creencias y supersticiones de las gentes en el medievo, con un exquisito enfoque romántico y con un lirismo propio de la más refinada poesía.
El maestro Memling
Juanita la Larga
No se oyen los pasos en el corredor de la Muerte
El sombrero de tres picos
El trágico
El arca y el aparecido
Estatuto de Autonomía de la Comunidad de Madrid
La novela de Don Sandalio
El hombre máquina
La Muerta
Zenana
Alrededor de la Luna
La vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades
O Estatuto Autonomía de Galicia
El Piloto Negro
Fábulas
Libre
Novelas Ejemplares
Un informe para una Academia
Las Mil y Una Noches:
El Beso
Fábulas
La Metamorfosis
El lobo
Diamantes y Reptiles
Un árbol de Navidad y una Boda
Las Encinas
El Miserere
